來自拜占庭藝術的西方花藝
西方花藝從她誕生的那一刻起，就是為了飽蘸濃墨、渲染氣氛、同事件主體共創和諧而產生的。這是有別於東方花藝的最主要的特點之一。
2000多年前，古羅馬帝國席捲歐洲，雄踞西方，公元330年，羅馬帝國君士坦丁一世遷都於拜占庭，將它改名為君士坦丁堡，建築大量神殿、宮殿，發展經濟，成為東西方交匯的重要城市，由此拜占庭藝術也開始極大發展起來，延續了1000多年。
拜占庭藝術源自羅馬，確立於5～6世紀的君士坦丁堡，被看做是東西方融合的藝術。它注重色彩的燦爛，裝飾的華麗，強調精神表現。在拜占庭式建築中，大理石鑲嵌棉、壁畫、鮮花和其他藝術品的繽紛色彩互相輝映，造成一派壯麗華貴的景象。
為了使慶典的氣氛更濃烈，鮮花成了必要的裝飾品，當時產生了許多拜占庭式的圓錐形大型插花。鮮花、美酒、狂歡，使人們心血沸騰、陶醉其中。
300多年後，耶穌殉難，隨著天主教的發展，教堂為了使布道場面顯得莊重、聖潔，大量裝點白色的百合，點綴紫色鳶尾和綠色的枝葉，襯托出教堂的神秘與超然，這種色彩也廣泛地應用於婚禮現場之中，突出聖潔、高貴、典雅的氛圍。在貴族們的宴會和豪宅中，也經常使用鮮花作為裝飾，對鮮花的大量使用和對造型藝術的追求，使得花藝成為一門獨立的藝術發展起來，並且綿延久遠。
隨著人們生活水平的提高，鮮花逐漸進入普通百姓家中，花藝也更加蓬勃發展起來。
濃墨與淡彩，東西方花藝的顯現
歐式插花，受古希臘思想的影響，比較注重幾何形狀，講究造型藝術。
中國傳統插花，從一生產就帶有濃厚的中華古韻，體現了中國人勤勞、樸實的品德和崇尚自然的古風。中國詩、書、畫的「言志、言情、喻人」理念深深地影響了中國花藝的發展，使花藝既追求繪畫式的構圖虛幻、線條飄逸，也追求以花喻事、擬人、抒情、言志、談趣。
插花，可以充分寄托主人的雅致閒情，更有追求意境的藝術表現。因不同的追求而產生了不同的插花形式，有以花的品格寓人倫教化的理念花；有借花明志、禪悟、祈福的心象花；有寄情花草，簡潔飄逸、清雅脫俗的自由花；還有崇尚自然，將大千世界濃縮於盆景之間的寫景花；更有飄逸雅致、古色古香、便於攜帶、極為寫實的籃花等等。這些都和西方花藝的濃墨重彩、大塊堆積、渲染氛圍的插花方式和裝飾效果產生了鮮明的對比。
日本的花道源自中國，深受儒家思想的「仁、義、理、智、信」和君臣、主從等觀念的影響，產生了「立花」，後被尊奉為日本花道的始祖。因為最初的花道主要用於寺院供奉，所以一開始就帶著濃厚的「禪意」，強調用心與花的對話，體會自然之音。
日本花道細緻入微、清純質樸的風格，與西方花藝的濃烈、豪放、大肆渲染野心成了鮮明的反差。
東西方花藝因時空、歷史、文化的不同而各具特色，隨著經濟的發展和全球化的滲透，東西方文化逐漸互相影響和融合，西方的家居用品，越來越受中國人的青睞，和歐式傢俱相配飾的西方花藝的作用也就越來越顯現出來，走入人們的視線，進入人們的生活。
試想，一個人如果穿西服打領帶，卻頂著個瓜皮小帽，是多麼滑稽的場面。同理，如果全套豪華的西式傢俱上擺放著青瓷花瓶插把艷紅的絹花，也是格格不入。所以，不同的家庭，不同的傢俱，搭配風格和諧的花藝作品是非常重要的。
意大利式家居中的花藝搭配
歐爾斯頓傢俱是意大利款式，每件傢俱都是精品，使用鑲金、鑲銀的圖案和標誌，極盡豪華之能事，胡桃木的傢俱彰顯淳厚與華貴，從圓潤的邊角透出精細與貴重，從仿皮的床頭腳、梳妝台的抽屜等細節處理都透露出端莊的大家風範。因此在花藝裝飾的主色上要選擇與之配套的色系，經驗豐富的花藝師選擇了季節性的仿真花，秋天的向日葵、帶霜的大玫瑰，全部是高雅的灰色調，每枝花中都透出成熟的韻味，與傢俱和諧生輝。
尤其在餐桌上，用鑲金邊的精美瓷盆，滿滿地盛著一盆盛開的花朵與綠草，花與草上灑滿了格力特金粉，在餐廳柔和的燈光下熠熠生輝，與精緻的餐具、剔透的酒杯交相輝映，吸引了所有進入餐廳者的視線，使人情不自禁地發出讚歎，強烈地感受到主人對客人的尊重與熱情，宴會還未開始，氣氛已經製造出來了。
這裡的餐桌花，採用半球形堆積式插法，色彩絢麗，但不輕浮；對稱、平衡，但不呆板，使西方花藝的特點充分體現出來，對烘托氣氛起到了至關重要的作用。
而臥室裡、客廳裡、几案上的插花，充分展現了季節性仿真花的特色；沉靜中透出溫馨，款式變化多樣而不張揚，靜靜地如一幅油畫，充分展示自己的美麗而又不搶室內主角——傢俱的風頭，像一個優秀的僕人，默默地用自己的謙遜來陪襯主人飽滿的光彩，美器與鮮花，相得益彰。
花藝師就這樣通過選擇得體的花材，通過張弛有度的穿插，細膩入微的刻畫，把花藝的美麗和裝飾作用表現得淋漓盡致。 |
